Die 20 coolsten Fantasy-Filme der 80er Jahre

Wenn Sie in den 1980er Jahren aufgewachsen sind, haben Sie wahrscheinlich einen kleinen Filmtrend bemerkt. Mit dem Aufkommen komplexerer Spezialeffekte (danke, Krieg der Sterne ), Weltbau war in , was einen Goldrausch von einigen der coolsten und fantasievollsten Fantasy-Filme bedeutete, die die Kinolandschaft je hervorgebracht hat.

Hier ist also unsere Feier der zotteligen Frisuren, der Fleischsäcke mit nackter Brust und des Allerbesten an außerirdischer Action. Ein kleiner Vorbehalt. Wo beliebte Fantasy-Filme die Grenzen zu anderen Genres etwas zu sehr verwischten ( Geisterjäger , Indiana Jones ) haben wir sie reduziert. Und, tut mir leid, aber Ewoks: Kampf um Endor hat den Schnitt nicht geschafft...

1. Labyrinth (1986)

Jim Hensons zweiter Live-Action-Fantasy-Film (lesen Sie weiter für den ersten) ist eine Peinlichkeit des Genrereichtums. Dank Hensons Puppen-Expertise, Brian Frouds großartiger Designarbeit und David Bowies Ohr für einen Showstopper ist es eine Kollision von Kreativität und einfach der beste Fantasy-Film, der es gibt.

Obwohl es eine Tragödie ist, dass der Film an den Kinokassen floppte (wodurch Henson das Herz gebrochen wurde), zeigen die häufigen Maskenbälle im Londoner Prince Charles Cinema, dass er definitiv einen langen Atem hat. Die Macht des Voodoo. Wer tun? Sie machen, Labyrinth . Sie machen...

2. Zeitbanditen (1981)

Terry Gilliam. Michael Palin. John Cleese. Ein kurzer Blick auf die Credits für Zeitbanditen und es wird Ihnen vergeben, wenn Sie annehmen, dass es ein weiterer lustiger Ausflug für diese Monty Pythons ist. Du hättest halb Recht. Mehr Fantasie als Brasilien (Verzeihung, Brasilien ), ist es ein verrücktes, unberechenbares Stück Freude, als ein 11-jähriger Junge auf eine Bande interdimensionaler Diebe trifft.

Der zweite Teil von Gilliams 'Trilogy of Imagination' (nach Brasilien Aber vorher Die Abenteuer des Baron Münchhausen ), Zeitbanditen platzt vor kindlicher Freude.

3. Die Brautprinzessin (1987)

Jeder Film, der damit beginnt, dass Columbo dem Kind eine Geschichte erzählt von Die wunderbaren Jahre ist ein Klassiker, und das ist bei Rob Reiners schwertscharfer Fantasy-Satire definitiv der Fall. Cary Elwes wird für immer als The Dread Pirate alias Westley bekannt sein, aber er ist nur einer der großen Spieler hier, zu denen Robin Wright als Buttercup und Wallace Shawn als der brillant verabscheuungswürdige Vizzini gehören.

Jetzt alle zusammen: Hallo. Mein Name ist Inigo Montoya. Du hast meinen Vater getötet. Bereite dich darauf vor zu sterben.

4. Drachentöter (1981)

Peter MacNicol mag nicht auf vielen 'coolen' Listen auftauchen, aber er passt definitiv in die flammengegrillte Schwerter-und-Hexerei-Fabel von Disney / Paramount, die einen der coolsten Filmdrachen aller Zeiten zeigt.

MacNicol spielt den jungen Lehrling Galen, der einen Übergangsritus durchläuft, der damit endet, dass er einer schuppigen Monstrosität gegenübersteht und als Titeltöter auftaucht. Die feurigen Höhlenszenen sind überraschend gruselig und Regisseur Matthew Robbins durchdringt seine Fantasie mit Schatten der Dunkelheit. Er arbeitet auch noch und schreibt derzeit das Drehbuch für Guillermo del Toros Crimson Peak .

5. Kampf der Titanen (1981)

Vergiss das 3D-Remake dieser 80er Jahre Zusammenstoß ist der Punkt, an dem griechische Götter das Schicksal niederer Männer manipulieren. Und haben wir schon erwähnt, dass Laurence Olivier Zeus spielt? Denn wer könnte das sonst noch hinbekommen? (Entschuldigung, Liam Neeson.)

Der coole Faktor ist dank Ray Harryhausens Stop-Motion-Monstern (immer noch realistischer als viele zeitgenössische CGI- Sharknado , jeder?). Vor allem Medusa ist unheimlich beängstigend und steht im Mittelpunkt eines der besten Set-Pieces des Films. Wer braucht Remakes, oder?

6. Der dunkle Kristall (1982)

Jim Hensons erster Live-Action-Spielfilm*, der bösartig einige ernsthaft traumatisierende Dinge in einen 'Kinderfilm' schmuggelt, nimmt den Roald Dahl-Ansatz des Geschichtenerzählens auf, indem er das eklige Zeug ohne Entschuldigung direkt dorthin schiebt.

Die Skeksis? Abscheulich. Der Garthim? Schrecklich. Sogar Leckereien wie Aughra sind grob verdreht und nicht vertrauenswürdig. Hensons Ehrgeiz wird groß geschrieben in der völligen Abwesenheit von Menschen (ein paar hinterhältige Aufnahmen von Jen beim Klettern beiseite), dem riesigen Weltbau und den philosophischen Debatten der Erwachsenen. Kein Wunder, dass noch niemand mutig genug war, eine Fortsetzung zu machen.

(*das ist kein Muppet-Film)

7. Weide (1988)

George Lucas hat diese Hobbit-ähnliche Fantasie entwickelt, die JRR Tolkien mehr als nur eine vorübergehende Schuld verdankt, aber es ist Regisseur Ron Howard, der sie durchdringt Weide 's Pint-Size-Spiel mit einem enormen Sinn für Spaß.

Bowling von einem Action-Set-Piece zum nächsten, sein Film ist vollgestopft mit denkwürdigen Charakteren, einschließlich Val Kilmers Cooler-als-coolem Madmartigan. (Der sich irgendwann in einer goldenen Rüstung verschönert. NETT.) Unterdessen ist Jean Marshs Königin Bavmorda ein furchterregender Gegner, der Disneys böse Royals wie Dragqueens mit Groll aussehen lässt ...

8. Die unendliche Geschichte (1984)

Geben Sie es zu, Sie singen bereits die Titelmelodie, oder? David Bowies lyrisches Geschick kann das bedeuten Labyrinth Finsternisse Niemals endende Geschichte an der Front der 'reinen Anzahl an Ohrwürmern', aber Limahls Techno-Pop Niemals endende Geschichte Ballade ist unmöglich zu demütigen.

Die Kreativität endet auch hier nicht, Regisseur Wolfgang Petersen hat seiner Kinderfabel einige der besten Bilder der 80er Jahre hinzugefügt. Es gibt aufragende palastartige Strukturen, turbulente Gewitterwolken, dieses schreckliche Moor, das dafür verantwortlich war, dass Scharen von Zangen ihr Herz ausschluchzten, als Aretyus Pferd verschlungen wurde. Okay, der Titel ist ein Cheat, aber das ist dunkles, stimmungsaufhellendes Zeug.

9. Conan der Barbar (1982)

Arnold Schwarzenegger. In einem Lendenschurz. Ein tolles verdammtes Schwert hochziehen. Was ist daran nicht cool? Als Arnie noch den Grundstein für seine Filmkarriere legte, Conan festigte ihn zwei Jahre bevor er The Terminator wurde.

Beschrieben von dem stets zuverlässigen Roger Ebert als perfekte Fantasie für den entfremdeten Präjugendlichen, Conan dreht sich alles um Macho-Gehabe, blutige Gewalt und Arnie, die Dinge zu Brei schlägt, während sie The Arnie Scream macht. Die Fortsetzung hat die Dinge für ein kindliches Publikum verdummt, aber es gibt nichts Schöneres als den Mut und Graus dieses ersten Films.

10. Nausicaä aus dem Tal des Windes (1984)

Vor Temperamentvoll weg Studio Ghibli zu einem weltweiten Phänomen gemacht hat, ist die gesamte Existenz des Studios dieser großartigen, postapokalyptischen Fantasie zu verdanken, in der sich die junge Prinzessin Nausicaä dem Kampf gegen riesige Insekten im Dschungel anschließt.

Einen Ehrenplatz unter den Ghibli-Veröffentlichungen einnehmen (es wurde tatsächlich vor der Gründung des Studios veröffentlicht), Nausicaä wurde von Hayao Miyazaki für die Leinwand adaptiert, der sich von seinem eigenen Manga inspirieren ließ. Das Ergebnis ist pure Manga-Magie in Bewegung. Unübersehbar.

11. Hochländer (1986)

Auf Papier, Hochländer sollte einfach nicht funktionieren. Es ist eine Action-Fantasy mit einem Franzosen (Christopher Lambert), der mit Sean Connery, der trotz seines Namens Juan Sánchez Villa-Lobos Ramírez ein unverhohlener Schotte ist, Schwerter schlägt.

Aber diese Verrücktheit ist irgendwie das, was es so umwerfend cool macht. Weirdness ist der Name des Spiels in Russell Mulchys Streifen: Hochländer ist ein einzigartiges Sammelsurium von unpassenden Elementen, die irgendwie auf die schönste Art und Weise kollidieren. Es ist kantig, verrückt und unmöglich, nicht zu lieben. Das kann man von keiner der Fortsetzungen sagen...

12. Große Schwierigkeiten in Little China (1986)

John Carpenter machte eine Pause davon, die Bejeezus aus dem Publikum für dieses Toben in San Francisco zu erschrecken, das von einem nie heißeren Kurt Russell als Jack Burton profitiert. Jack ist in seiner Weste und Jeans sofort ikonisch und einer der coolsten Antihelden des Kinos – lustig zu denken, dass der Film wirklich Wang Chi (Dennis Dun) gehören sollte.

Wenn man bedenkt, dass Carpenter hinter der Kamera steht, mangelt es nicht an Verrücktheit (und Monstern) und die Action kommt dicht und schnell. Und als ob Russells Flexen nicht genug wäre, bekommen die Mädchen auch in Form einer jungen Kim Cattrall einen guten Einblick. Ein sprudelnder Kessel kühler...

13. Groß (1988)

Erschienen im selben Jahr wie 18 Wieder! und Und umgekehrt , Penny Marshalls Fantasy-Komödie setzt sich dank Tom Hanks' nie zuckersüßer Darstellung eines 12-Jährigen, der sich etwas wünscht und als 30-Jähriger aufwacht, von der Konkurrenz ab.

Den Sweet Spot treffen, an dem Fantasy und Comedy kollidieren, Groß ist teils Coming-of-Ager, teils Wunscherfüllungsfantasie, teils Fisch-aus-Wasser-Komödie. Es ist auch alles Herzensangelegenheit, dank Hanks, dessen Enthusiasmus tadellos ist und der Sie auf Befehl zum Lachen oder Weinen bringen kann.

14. Legende (1985)

Ridley Scotts Auge für atemberaubende Grafiken verstärkt dieses epische Märchen, in dem ein junger Tom Cruise als Jack, ein Bewohner des Waldes, spielt, der zusammen mit Prinzessin Lili (Mia Sara) versucht, zwei Einhörner vor dem Herrn der Dunkelheit (Tim Curry) zu retten.

Disney-Märchen inspirierten offenbar Scotts Vision für das Aussehen von Legende , aber er wird noch dunkler, wenn es um, äh, Dunkelheit geht, einen wirklich beängstigenden Feind, der in einem Herr der Ringe Film. Auch ein schickes Set Hörner...

15. Ladyhawke (1985)

Obwohl es die Kritiker nach seiner Veröffentlichung spaltete, Ladyhawke bleibt ein solider Einstieg in das Subgenre von Schwert und Zauberei. Die Handlung folgt dem verfluchten Liebespaar Isabeau d'Anjou (Michelle Pfeiffer) und Kapitän Etienne Navarre (Rutger Hauer).

Der Film ist mittlerweile fest in Kult-Klassiker-Territorium eingebettet, aber es gibt diejenigen, die sich immer noch daran erinnern und ihn lieben – die Handlung des Films inspirierte eine besonders lustige Episode der dritten Staffel von Fasziniert ('Magic Hour') sowie der Künstlername des Musikers Pip Brown.

16. Rückkehr nach Oz (1985)

Wenn du dachtest Der Zauberer von Oz war beängstigend, du hast die viel verspätete Fortsetzung wahrscheinlich nicht oft genug gesehen. Sie nimmt Dorothy (jetzt gespielt von einer jungen Fairuza Balk) ab und führt sie nach Oz zurück, das vom Nome-König fast zerstört wurde. Es liegt an Dorothy und einer mutigen Gruppe neuer Freunde, die Dinge in Ordnung zu bringen.

Es ist postapokalyptisches Zeug, das auf einer Märchenleinwand abgespielt wird Hungerspiele und Abweichend ) mit einigen ernsthaft beunruhigenden Bildern – ganz zu schweigen von den furchterregenden Wheelers.

17. Heavy Metal (1981)

Entschlossene Erwachsenenphantasie, falls das obige Bild nicht Anhaltspunkt genug war. Inspiriert von Schwermetall Magazin und unter der Regie von Gerald Potterton ist es ein wahres Medley aus Nacktheit, Monstern und fantastischen Geschichten, die sich alle zu einer fesselnden Anthologie zusammenfügen.

Während einige Kritiker ihn verächtlich abtaten, ist der Film inzwischen ein Kultklassiker und Gesamtfilm hat einen warmen Platz in seinem Herzen – nicht zuletzt, weil der Soundtrack absolut grundsolide ist.

18. Das Geheimnis von NIMH (1982)

Eine animierte Adaption des Romans von Robert C. O'Brien, NIMH ist ein malerisches, actiongeladenes Abenteuergarn, das ernsthafte Dunkelheit in seine Disney-ähnliche Grafik mischt.

Die Handlung folgt Mrs. Brisby, einer Maus, die nach dem Tod ihres Mannes in eine dunkle und gefährliche Verschwörung verwickelt wird. Wenn wir dich bei 'Maus' leicht verloren haben, komm zurück! Das ist düsteres, aufregendes, hinterhältig cleveres Zeug, das wir als Kinder geliebt haben und jetzt noch mehr lieben.

19. Exkalibur (1981)

Guy Ritchie stellt gerade seinen eigenen Arthurian Fantasy-Streifen zusammen, was bedeutet, dass es so gut wie jeder andere ist, John Boormans schillernde, verrückt-coole Nacherzählung der Legende von König Artus noch einmal zu überdenken.

Mit Liam Neeson, Helen Mirren, Gabriel Byrne und Nicol Williamson, Excalibur ist super stylisch, schenkt der aktuellen Geschichte nicht allzu viel Beachtung und nimmt sich bei der Originallegende ein paar Freiheiten, aber wen interessiert es, wenn Sie Mirren in verführerischer Sirenenform und einige der coolsten Fantasy-Schrotte haben, die jemals gedreht wurden?

20. Meister des Universums (1987)

Dieser Versuch der inzwischen aufgelösten Cannon Group, He-Man auf die große Leinwand zu bringen, ist fast entzückend fehlgeleitet. Verspätet den Erfolg von huckepack tragen Krieg der Sterne , es verdankt George Lucas eine große Schuld – vom Design von Skeletors Fußsoldaten bis zu seiner Vader-artigen Titelmelodie.

Aber Grayskull sei Dank für die Bösewichte. Frank Langella ist als Skeletor wahnsinnig teuflisch und knurrt jede Zeile wie in einer Panto-Version von Hamlet, während Meg Foster sie als Evil-Lyn aus dem Park schlägt. Währenddessen sieht Dolph Lundgren in Leder gut aus und Courteney Cox übt ihr Schreien für Schrei , veröffentlicht weniger als ein Jahrzehnt später. Es ist schmutzig und lächerlich, aber bei GOTT, wir lieben es.